台湾与世界同步,朝着未来前进。这个展览设计是一个永恒的转变之旅,从线性经济的过去,通过正在转变的现在,到由参观者定义的可持续未来。主体结构由无限架系统组成,使这个展览设计几乎90%可回收。所有的展示材料和面料都将在展览结束后得到二次利用。
参观者通过带有条纹LED灯的黑暗空间入口,来到白色波浪天花板的蓝墙空间。然后,主要的展览内容开始描述世界可持续性的问题。主要内容分为7个主题区,包括食品、产品生命周期、新的商业模式、面料、建筑、基础设施和可持续生活方式。
这个展览设计挑战了通过减少展览后的废弃物、利用回收材料,以及通过教育公众可持续生活方式来创造社会影响的循环设计。这个展览挑战了临时展览的设计和建造方法,这通常会在展览结束后产生大量的废弃物。因此,材料和建造方法被精心选择,以在展览结束后得到二次利用。
可持续的未来不是一个假设,而是一个选择,这是由每个人共同参与的。在这个旅程中,人类既是生产者,也是消费者。因此,可持续生活方式的定义取决于社会。未来的轨迹也定义了这个转变之旅的目的地。在2022年的台湾设计博览会上,这个循环展馆本身就是通过设计思维、材料选择和展览组件的模块化进行的未来转变。在展览装配过程中可能产生的废物被最小化。
这个设计在2023年的A'室内空间、零售和展览设计奖中获得了银奖。银A'设计奖:奖励顶级的、创新的、专业卓越的设计,展示出卓越的专业技能和创新。这些设计因其强大的技术特性和精湛的艺术技巧而受到赞赏,展示了卓越的水平,并引入了积极的情感、惊奇和惊叹。
项目设计师: Daisuke Nagatomo and Minnie Jan
图片致谢: Daisuke Nagatomo and Minnie Jan
项目团队成员: Curatorial Group:
REnato lab | Aining Ouyang
MisoSoupDesign | Minnie Jan
MisoSoupDesign | Daisuke Nagatomo
Design Team:
Sugar Hu, Jenny Yeh, Lily Lee
项目名称: We Transforming
项目客户: Daisuke Nagatomo and Minnie Jan